Meester

Harry van Gestel

Harry van Gestel (die tegenwoordig onder het pseudoniem Poesnieki werkt) werd in 1953 geboren in Reusel, een klein dorp in het zuiden van Nederland. Van Gestel staat vooral bekend om zijn grootschalige, kleurrijke abstract-expressionistische schilderijen. Gedurende zijn carrière heeft hij een omvangrijk oeuvre opgebouwd dat schilderijen, sculpturen, tekeningen, bloemkunst, performances, poëzie, wandtapijten en boeken omvat. Dankzij zijn internationale levensstijl en talrijke tentoonstellingen over de hele wereld heeft hij een blijvende artistieke voetafdruk achtergelaten die zich uitstrekt van China en het Midden-Oosten tot Europa en de Verenigde Staten. Kunstcritici en verzamelaars hebben zijn werk omschreven als “een feest voor het oog” en “een bewustzijnsverruimende ervaring”. De werken van Harry van Gestel bevinden zich in galerieën, hotels, ziekenhuizen, advocatenkantoren, het Museum of Culture in Nagasaki (Japan), evenals in particuliere, bedrijfs- en diplomatieke collecties wereldwijd. In 1998 opende Harry zijn eigen galerie en atelier in het centrum van Amsterdam: The Harry van Gestel Gallery. Sindsdien heeft Sotheby’s Amsterdam zijn werken regelmatig geveild ten behoeve van goede doelen. Kunsthistoricus en voormalig Business Development Director van Sotheby’s Amsterdam, Max Hemelraad, omschreef Harry’s oeuvre als “omvangrijk en betekenisvol” en als “voorbij elk -isme”. De werken van Harry van Gestel zijn geworteld in artistieke vrijheid en ontstaan vanuit een proces dat hij zelf “confrontatie” noemt: de confrontatie van de kunstenaar met de mogelijkheden van het medium, met zijn eigen emoties en met de voortdurende behoefte aan vernieuwing. Hij hanteert bewust een beleid zonder titels, waardoor de toeschouwer volledige vrijheid van interpretatie krijgt en diens verbeeldingskracht en persoonlijke perspectief worden gerespecteerd. Harry leeft volledig in het moment. Deze gemoedstoestand, samen met de lessen die hij tijdens zijn internationale leven heeft geleerd, de culturen die hij heeft omarmd en de uitdagingen die hij heeft overwonnen, komen samen in zowel zijn kunstwerken als zijn geschriften, waarin zijn identiteit en ziel tot uitdrukking komen op het doek. Zijn levensfilosofie, empathie en altruïsme krijgen gestalte in zijn kunst en vinden in elk werk een visuele vorm. Ervaar zijn karakteristieke kleurgebruik en breng zijn artistieke visie in uw eigen omgeving.